Сегодня мы поговорим о сфере, в которой привычные для нас понятия «искусство», «культура», «наука» переплетаются и образуют один узор, в котором лучше всего разбираются люди, выбравшие для себя профессию «культуролог». Наш собеседник - доцент кафедры изобразительного и декоративного искусства КИПУ имени Февзи Якубова, кандидат культурологии Ольга Кочнова.


– Ольга Анатольевна, в чём вы видите главную особенность культурологии как науки и какие качества на ваш взгляд необходимы культурологу?

– Культурология – наука обо всех явлениях человеческой деятельности и её результатах во всем их многообразии. Она исследует человеческую культуру как единый живой организм, включающий в себя и искусство, и религию, и политику, и экономику, и социологию, и историю.

Поэтому в этой сфере очень важна личностная позиция исследователя. Именно она решает, какая составляющая культуры общества будет наиболее интересна и актуальна. В частности, мне ближе восприятие культуры через призму истории искусства. Это связано с моим базовым образованием и с нынешней спецификой преподавательской деятельности на кафедре изобразительного и декоративного искусства.

Нужны ли культурологу какие-то особые качества? Я думаю, как любому исследователю, ему необходимо научное любопытство, интерес и любовь к своему предмету. Способность к аналитическому мышлению. А также, способность к восприятию всего нового. Ведь одно из главных качеств культуры – изменчивость.


– Как вы стали культурологом, расскажите о своем пути к этой профессии.

– Я окончила литературно-исторический класс симферопольской гимназии имени К.Д. Ушинского в 1994 году. В старших классах принимала участие в деятельности исторического кружка, ездила на археологические раскопки. Поэтому после окончания школы, не задумываясь, подала документы на исторический факультет Симферопольского государственного университета имени М.В. Фрунзе. В тот период специальности «культурология» в нашей высшей школе еще не существовало. И сам интерес к культурологии появился у меня гораздо позже.

Трудовую деятельность начала в отделе науки Крымского государственного индустриально-педагогического института. Так назывался наш университет в начале 2002 года. В этот же период увлеклась социальной философией, поступила в аспирантуру Таврического национального университета имени В.И. Вернадского по этой специальности.

На кафедре социальной философии, которой тогда заведовал доктор философских наук, профессор Игорь Иванович Кальной, родилась тема будущей кандидатской диссертации – «Благотворительность как социокультурный феномен».
Работа была написана под руководством кандидата философских наук, доцента Александра Петровича Цветкова - учёного необычайной эрудиции и человека высоких нравственных качеств.

Когда диссертация была окончена, состоялось её обсуждение на заседании кафедры социальной философии. Здесь, неожиданно для меня, был сделан коллегиальный вывод: работа более тяготеет к культурологическому исследованию. За чем последовала рекомендация в Ученый Совет утвердить её по специальности «Теория и история культуры». Вот таким образом культуролог во мне победил социального философа. О чем ни капли не сожалею.

В процессе подготовки к защите диссертации я много времени проводила на кафедре культурологии, которой заведовала в то время Диана Сергеевна Берестовская – создатель этой кафедры, родоначальник крымской школы культурологии, Ученый и Человек с большой буквы. Она стала «научной матерью и бабушкой» очень многим крымским культурологам. Именно под её началом сложилось моё последующее увлечение этой наукой.

В 2009 году я досрочно окончила обучение в аспирантуре. И в этом же году в стенах Таврического национального университета имени В.И. Вернадского защитила кандидатскую диссертацию по специальности 24.00.01. «Теория и история культуры». В 2015 году ВАК Российской Федерации присвоил мне звание доцента.

– Какие научные направления для вас являются наиболее интересными?

– Поскольку мое базовое образование «история», это естественным образом отразилось на преподавательской деятельности. Большинство читаемых мной курсов начинаются со слова «история»: «История искусств», «История искусства интерьеров», «История дизайна», «История русского искусства».

В поле научных интересов сразу несколько направлений. Во-первых, продолжение темы диссертационного исследования, посвящённого социокультурным аспектам благотворительности в призме отечественного меценатства.

Другим направлением является тема символов и знаков при анализе артефактов изобразительного искусства. Первой «ласточкой» в этой области исследования стала монография «Теоретическая и практическая работа с произведением искусства», в которой рассматривались вопросы, связанные с символикой в изобразительном искусстве. Думаю, что данная тема интересна не только мне, но и студентам: исследуя специфику знаковой системы, они открывают для себя новые перспективы в восприятии произведений искусства. Об этом моё любимое утверждение: «Видит тот, кто знает». Для будущего живописца и дизайнера это очень важно.

Ну, и третье направление – музееведение. Это не только интересная для изучения тема, но и перспективное направление во всех контекстах: художественном, экономическом, туристическом. Мы живём в туристическом регионе и сфера музейной деятельности для Крыма имеет большое значение.
В рамках учебного курса, читаемого для студентов специальности «монументально-декоративное искусство», я разработала и издала учебное пособие «Музеи народов мира». Оно посвящено различным аспектам феномена музея на всём протяжении его истории.

– Что вы стремитесь передать студентам на ваших занятиях?

– Важнее всего передать знания. И конечно, очень важно научить студента мыслить самостоятельно. К сожалению, большинство нынешних студентов не умеют это делать ещё со школьной скамьи. Причина не только в повальном увлечении современными гаджетами. От этого нам никуда не уйти, как не уйти в целом от научно-технического прогресса.

Проблема кроется в низком уровне гуманитарного образования в среднеобразовательной школе. В неумении будущих абитуриентов размышлять, анализировать, делать выводы, рефлексировать по поводу собственных поступков. Многие ребята совсем ничего не читают. Это негативно отражается на эрудиции, на способности воспринимать вузовскую программу.

В этой ситуации преподавателям гуманитарного направления высшей школы приходится заставлять студентов читать художественную литературу (кроме узкопрофессиональной), посещать с ними выставки произведений искусств, уделять время для обсуждения морально-нравственных аспектов искусства. Мотивировать их к самостоятельному мышлению. Часто приходится говорить студентам: «Я не учу вас, а даю пищу для размышления».

– Ваша профессиональная деятельность расположена между наукой и искусством, между разумом и чувствами. Легко ли сохранять гармонию?

– Честно говоря, никогда об этом не задумывалась. Если немного изменить строку из стихотворения Осипа Мандельштама, то можно ответить так: «И море, и Гомер – все движется любовью». Конечно, культурология как наука, больше тяготеет к рациональному. Искусство – чувственный способ познания мира. Но культурология без искусства немыслима, как и вся человеческая культура. Если искренне любить и то, и другое, то вопрос о гармонии не стоит. Все в нас будет проистекать синхронно и помогать друг другу – и наука, и искусство.